Nuestra Marca
El diseñador de joyas Roberto Carrascosa y la periodista Mª Victoria Aroca fundan Roberto & Victoria Cult Jewelry en la que desarrollan ideas y conceptos en una obra estimulante que explora las posibilidades de interrelación entre la expresión, la materia y la palabra. Sin límites. Con la incorporación del diseñador digital Mauro Carrascosa en 2020, el proyecto afianza el pasado y se proyecta hacia el futuro. Roberto fallece en 2023, apenas unos días después de pasar horas con su admirado Mark Rothko en París.Como tantas veces, vida y arte se fusionan. La muestra “La necesidad urgente de seguir creando” recoge sus principios estéticos que han consolidado las nociones identificativas de Roberto & Victoria, donde todo continúa en permanente alerta creativa.
Desde su origen en 2010...
La prensa se ha hecho eco de su voz contemporánea y no conformidad, de la capacidad para realizar obras que invitan a indagar el paso del tiempo, la conexión, el futuro, la repetición, el desgaste y la renovación a través de los materiales nobles. Creaciones cosmopolitas en las que se encuentran vínculos artísticos que han provocado que las joyas se acompañen de historia y de sentimientos.
La firma nace y tiene su sede en Barcelona
Donde inaugura su Store – Atelier en 2016. Un lugar en el que trabajar, recibir y ofrecer un acto intimista y exclusivo. La atmósfera real de la creación y la elaboración y presentación de joyas. El atelier es un organismo vivo en el que la materia se transforma y lo abstracto da paso al misticismo. A través de las joyas se entiende el proceso y el proceso es un reflejo del presente que proyecta lo que vendrá.
La necesidad urgente de seguir creando
Las colecciones se inician tras un proceso reflexivo, pero cuando empiezan a "ser" es cuando tomamos contacto con los materiales. Las joyas nacen de un viaje introspectivo que refleja ideas cuidadosamente elaboradas, que combina lo emocional con una conexión terrenal y transforma la artesanía en un arte universal.
Nuestras joyas son libres...
... para que cada uno las interprete. Esa sorpresa nos encanta. La intuición como goce estético. Convertir el azar en un factor creativo. Solemos hacer piezas únicas porque hay hallazgos y momentos que no se pueden seriar, pero nuestro trabajo es diverso, quizá es porque así somos nosotros y también nuestro público.
Diseño, ironía y sentido del humor
Jugar con los iconos y con el doble sentido de las palabras, invertir lo preconcebido, lo masculino y lo femenino, obviar los géneros, descontextualizar las piezas y transformar su función, mezclarlas para crear algo distinto y explorar todos los sentidos de la joyería. Desacralizar las joyas, bajarlas del altar para disfrutarlas con soltura.
Crear con sana lentitud...
La artesanía necesita tiempo. El oro, la plata o el bronce se funden a temperaturas distintas. La materia se lamina hasta ser plancha, se estira hasta ser hilos. Con un martillo de madera, el metal se golpea poco a poco en una lastra y empieza a tomar forma. Las herramientas prolongan nuestras manos, las hacen más certeras, más fuertes, más sutiles. Engastar una piedra preciosa necesita habilidad y concentración. La tecnología nos permite probar, innovar, llegar más lejos. Nada de eso es posible sin tiempo.
Lo que nos inspira
-
El arte
Es un instrumento definitivo para nosotros. Nos atraen los movimientos transgresores, distantes en el tiempo y unidos en nuestras vidas a través de la estética, la música, la literatura, el cine y el arte. Del rock al barroco o al minimalismo. En nuestras colecciones lo mezclamos todo. Lo sagrado y lo profano.
-
Las piezas únicas
Hacer piezas únicas es distinto a todo. Son lo extraordinario, lo que queda fuera de lo ordinario. Artesanía que refleja un trabajo individual y cosmopolita. Requiere observar, comunicarse. La ética y la honestidad. Sí, joyería de autor. Cultivar la emoción y la sorpresa. Permanecer fiel a uno mismo.
-
La metajoyería
Hablamos de la historia y de la memoria a través de las joyas. De lo que fueron, de los que las llevaron, de lo que son y de nuestra profesión. Pasado, presente y futuro. De la nobleza de la materia que las hace posibles. De las huellas del proceso que no enmascaramos porque el golpe del martillo pertenece a la propia pieza.